En conversación con la cantante, compositora, arreglista y productora Laura Ríos, la artista reflexiona sobre su proceso creativo y sobre los desafíos de hacer música independiente en Colombia.
Su carrera musical comenzó en 2013 con el EP El silencio, un trabajo compuesto por tres canciones cercanas al bambuco y al joropo, pero fusionadas con sonoridades modernas. En ese momento, cuando el pop independiente apenas empezaba a dialogar con la tradición, su propuesta aparecía como una búsqueda temprana por tender puentes entre esos mundos.
La canción Ojos Rojos hace parte de su tesis de grado en la Universidad Sergio Arboleda y marca un nuevo capítulo en su evolución sonora. El tema consolida una identidad estética distinta dentro de su proyecto musical, acercándose a sonidos electrónicos y a una atmósfera más oscura y emocional.
Para la artista, este proceso también ha implicado una transformación personal. Durante años —cuenta— la búsqueda de perfección en su obra le generaba angustia. Hoy su relación con la creación es distinta.
La artista explica que la letra de Ojos Rojos expresa un viaje cinestésico y surreal por la ausencia y las huellas que esté nos deja. Su música es un juego rítmico de sintetizadores y sonidos futuristas.
“Siempre me interesó mucho la perfección de mis obras y eso me deprimía y me angustiaba. Pero ahora estoy mucho más calmada. Esa tranquilidad me ha dado facilidad para hacer música. Decidí sacar todas las canciones que había soñado hacer algún día. Soñé una canción con mucha distorsión, entonces hice una canción con mucha distorsión. Soñé un folclor con sintetizadores, y también lo hice”.
En su proceso creativo, la artista también reivindica la importancia de confiar en la propia intuición musical.
“Hay que creer en uno mismo. Si yo compuse las canciones, las arreglé y las produje, tengo claro el sonido que quiero. A veces, cuando estamos masterizando, alguien sugiere cambios. Yo respeto mucho la opinión de quienes saben, pero también confío en mi criterio, porque soy yo quien imprimió su gusto musical en estos temas”.
La proyección de Laura Ríos
Actualmente, la artista prepara nuevas fechas en vivo mientras trabaja en el lanzamiento de su próximo álbum.
“La idea es tocar mucho y volvernos cada vez mejores en vivo. También queremos organizar conciertos con otras bandas en Bogotá, especialmente con cantautoras y agrupaciones cercanas. Yo me siento más banda que cantautora”.
Además de su propio proyecto, Ríos planea continuar trabajando en producción musical con otros artistas, un campo que también le interesa explorar.
La experiencia de años en la escena independiente la ha llevado a reflexionar sobre las dificultades de vivir de la música. Para ella, más allá del talento individual, es fundamental construir redes y comunidad.
“Tiene que existir una comunidad muy formada para que los artistas podamos vivir de esto. Cuando organizamos conciertos entre varias bandas y logramos convocar a 300 personas, ahí sí se vuelve posible. Pero sacar una canción y esperar llenar un concierto solo es muy difícil”.
Para la artista, el futuro de la música independiente pasa por fortalecer esos vínculos.
“El arte tiene que hacerse con comunidad. Hay que organizarnos y construir puentes entre los artistas. Esas redes son muy importantes”.